其他几个还没来得及接话，胡瑾泉已经大步走进了工作室，而钟皓晴的二弟子刘淑英，则紧紧的跟在他身后，手上提着一个沉重的塑料袋。
“除了小师弟也没别人，这家伙，刚才居然用抱石皴的皴法画山石，而且画的居然还似模似样……胡老师，您待会儿可不能藏私，一定要多指点我们几招。这种皴法，我都练习了三个多月了，感觉还不如李逸这小子画的一半好！”
钟圻因为和钟皓晴是亲戚关系，因此一向和胡瑾泉说话都没那么拘谨，所以听到是他在问，根本就没有掩饰自己情绪的意思，连抱怨带比划，反正夸的也是您老人家的弟子！
听到钟圻这么说，胡瑾泉也很惊讶。他这几天，别说是抱石皴了。甚至连最基本的山石画法都没给李逸讲过，一切都是他自己翻资料，看教材自己琢磨的。
他之所以安排今天上课，就是因为看了李逸昨天的作业。觉得火候差不多了，可这怎么就又冒出来了个抱石皴？
而李逸能画出抱石皴也纯属意外，在猜到傅抱石很可能会是其中的某一代丁一后，他就专门研究了一下傅抱石的画风，因为他想从那幅《松柏雄鹰图》的仿作上找到一些抱石斋主人的痕迹。
可能是这几天接触的比较多，也可能是画了几天山石。感觉没什么新鲜的刺激，反正李逸刚刚在提笔的时候，脑海中就浮现出了傅抱石作品的画面，结果没想到，尝试之下，竟还真的画出了那么一点抱石皴的味道。
看了一眼李逸最新的一篇作业，胡瑾泉点点头，没有点评，转身直接众人身前，说道：
“既然你们都到齐了，那就开始吧。”
看到几名弟子迅速扯过板凳做好，胡瑾泉转身在墙上专门用来画草图，研究结构的黑板上写下了龙飞凤舞的两个大字，问心！
“有人专门用禅宗的三种境界来形容书画的几个阶段，这些话，我之前也曾零星的提到过，今天，借着这个机会，我准备系统的讲上一遍。”
“第一个境界，见山是山，见水是水。这个境界，讲的是我们通过磨练自己的画技，将我们所见的人、景、物尽可能真实的反应到我们的画作中去，这个境界如果做到极致，你的画甚至可以替代照片！”
顿了顿，胡瑾泉接着说道：
“这个似乎不用我多举例，因为这里边最突出的就是肖像画，一些好的肖像画名家，他们的作品，甚至比照片更真实，更精彩。但我在这里要强调的是，事实上，这种技巧上的东西，即便是达到了登峰造极的境界，也称不得大师，因为，他的山还是山，水还是水。”
“第二个境界，见山不是山，见水不是水。这个境界，画家画出的看似仍是同样的山水，但这个山水，和刚刚第一阶段的山水已经有了很大的不同。这个山水，是画家眼里的山水，是他想告诉大家的山水，也就是说，这是带有画家个人强烈的主观感**彩的山水！”
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同！每个人眼中的世界都是不一样的，而这个不一样，起决定作用的不是世界，而是人的心情，感情！”
“举个很简单的例子，就拿表现最明显的西方的抽象派油画来说，他们大师级的作品就很好的诠释了这一点。”
“在他们的作品中，无论是扭曲、荒诞，还是光影明暗的应用，都是具体的世界在画家心灵中的投影，而我们所看到的，就是画家想让我们看到的，从他的角度出发的，是他对这个世界万物的一种高度提炼的抽象描述。”
“具体到水墨画中，你们会觉得，有的大师的山水画气势磅礴，气象万千，而有的大师即便是画了波澜壮阔的山河，也依然给人一种小桥流水，闲适人家的感觉，这就是画家在作品中想要表达的东西被你们感觉到了。”
“而要想做到这一步，你们首先要做到的，就是这节课的主题问心！问问你们自己的心，你们想要什么，想得到什么，愿意为了这个世界付出什么，想要传达给这个世界什么……”
“除了小师弟也没别人，这家伙，刚才居然用抱石皴的皴法画山石，而且画的居然还似模似样……胡老师，您待会儿可不能藏私，一定要多指点我们几招。这种皴法，我都练习了三个多月了，感觉还不如李逸这小子画的一半好！”
钟圻因为和钟皓晴是亲戚关系，因此一向和胡瑾泉说话都没那么拘谨，所以听到是他在问，根本就没有掩饰自己情绪的意思，连抱怨带比划，反正夸的也是您老人家的弟子！
听到钟圻这么说，胡瑾泉也很惊讶。他这几天，别说是抱石皴了。甚至连最基本的山石画法都没给李逸讲过，一切都是他自己翻资料，看教材自己琢磨的。
他之所以安排今天上课，就是因为看了李逸昨天的作业。觉得火候差不多了，可这怎么就又冒出来了个抱石皴？
而李逸能画出抱石皴也纯属意外，在猜到傅抱石很可能会是其中的某一代丁一后，他就专门研究了一下傅抱石的画风，因为他想从那幅《松柏雄鹰图》的仿作上找到一些抱石斋主人的痕迹。
可能是这几天接触的比较多，也可能是画了几天山石。感觉没什么新鲜的刺激，反正李逸刚刚在提笔的时候，脑海中就浮现出了傅抱石作品的画面，结果没想到，尝试之下，竟还真的画出了那么一点抱石皴的味道。
看了一眼李逸最新的一篇作业，胡瑾泉点点头，没有点评，转身直接众人身前，说道：
“既然你们都到齐了，那就开始吧。”
看到几名弟子迅速扯过板凳做好，胡瑾泉转身在墙上专门用来画草图，研究结构的黑板上写下了龙飞凤舞的两个大字，问心！
“有人专门用禅宗的三种境界来形容书画的几个阶段，这些话，我之前也曾零星的提到过，今天，借着这个机会，我准备系统的讲上一遍。”
“第一个境界，见山是山，见水是水。这个境界，讲的是我们通过磨练自己的画技，将我们所见的人、景、物尽可能真实的反应到我们的画作中去，这个境界如果做到极致，你的画甚至可以替代照片！”
顿了顿，胡瑾泉接着说道：
“这个似乎不用我多举例，因为这里边最突出的就是肖像画，一些好的肖像画名家，他们的作品，甚至比照片更真实，更精彩。但我在这里要强调的是，事实上，这种技巧上的东西，即便是达到了登峰造极的境界，也称不得大师，因为，他的山还是山，水还是水。”
“第二个境界，见山不是山，见水不是水。这个境界，画家画出的看似仍是同样的山水，但这个山水，和刚刚第一阶段的山水已经有了很大的不同。这个山水，是画家眼里的山水，是他想告诉大家的山水，也就是说，这是带有画家个人强烈的主观感**彩的山水！”
“横看成岭侧成峰，远近高低各不同！每个人眼中的世界都是不一样的，而这个不一样，起决定作用的不是世界，而是人的心情，感情！”
“举个很简单的例子，就拿表现最明显的西方的抽象派油画来说，他们大师级的作品就很好的诠释了这一点。”
“在他们的作品中，无论是扭曲、荒诞，还是光影明暗的应用，都是具体的世界在画家心灵中的投影，而我们所看到的，就是画家想让我们看到的，从他的角度出发的，是他对这个世界万物的一种高度提炼的抽象描述。”
“具体到水墨画中，你们会觉得，有的大师的山水画气势磅礴，气象万千，而有的大师即便是画了波澜壮阔的山河，也依然给人一种小桥流水，闲适人家的感觉，这就是画家在作品中想要表达的东西被你们感觉到了。”
“而要想做到这一步，你们首先要做到的，就是这节课的主题问心！问问你们自己的心，你们想要什么，想得到什么，愿意为了这个世界付出什么，想要传达给这个世界什么……”