在南希自己身上,通过选择服饰来表达自我就变得困难起来,她确信自己的素颜并没有办法支撑那么华美的衣裙。

    美丽的衣服会衬托美丽的人,然而相貌平平的人穿上繁复的美丽裙子,只会被反衬得更加灰头土脸,但凡穿上精致的服饰,她是一定要化妆的。

    而一旦化妆,就意味着穿脱衣裙变成一个复杂的问题,她需要在不弄花妆的前提下换衣,同时要注意避免衣服沾染脸上的粉末,以免让本已难以清洗的衣物死角更难处理,和男士们一样,她也厌倦一天换三套衣服的繁琐过程。

    况且她的身材,也不会像纸片人那样纤细窈窕,她只能尽可能地选择那些能遮掩身材缺陷的服装,对那些会凸显缺陷的衣服敬而远之,不管她心里再怎么喜欢。

    纸娃娃不会有这样的顾虑,无论什么衣服、包包和帽子,她都能完美地驾驭,她就像一个专业的模特,能够将服饰本身的特点尽情展现出来。

    不管什么时候看,南希都非常佩服设计这种纸娃娃的人,同样的彩色印刷技术,有的人印在杂志上,有的人就能想到印在卡牌上,印在纸上,剪开来,用来搭配各种服装。

    或许做布娃娃的人也想到了搭配服装的卖点,但纸娃娃明显更便宜,而且,有一点差异不得不提,那就是布娃娃大多是婴儿形象,因为一个家庭需要孩子们照顾弟弟妹妹,婴儿样式的布娃娃充当着被照顾的角色,激发女孩的母性,让孩子们扮演她们的妈妈。

    纸娃娃却是一个缩小的少女形象,她可以一套接一套地换着各式衣服,成为女孩们理想中的自己,成为她们自我投射的载体。

    为什么她就想不到这样的办法呢?

    “母亲,”一旁看书的女儿好奇地凑过来,“这是什么?”

    南希蓦地有点惭愧,好像一把年纪了还喜欢这种小玩具不太符合一个母亲的身份。

    “一个可以换衣服的娃娃,”她尽量简短地解释道,“你要试试吗?”

    “我可以吗?”女儿跃跃欲试,她这才意识到,由于上流社会所谓“理性休闲”的倡导,她们已经很久没有玩过类似的小玩意了。

    “为什么不行呢?”南希反问道,给纸娃娃换衣服至少可以培养审美,这也算得上是“理性休闲”了。

    况且,艾琳娜在设计和指导别人画纸娃娃衣服的时候,也动用了一些小巧思,比如说那条浅黄色的碎花连衣裙,裙身点缀红色的小花,格外清新自然。

    事实上,这时候的服装大多喜欢纯色的连衣裙,最多在花边和缎带上使用第二种颜色。受到女王的影响,流行的大都是黑色、深棕、酒红这些较深的颜色,以及条纹和斜纹图案,显得庄重又高贵。

    南希就很喜欢这样的小碎花,尽管她的朋友都认为这只适合在乡下度假时穿。

    “要不做条这样的裙子吧,”她想,“不知道有没有类似的布料。”

    成衣一直到十九世纪末才开始广泛销售,在此之前,如果不是在家自己缝制,就需要由裁缝来制作衣物,因此,人们一般会购买布料,而不是像现代一样直接买成衣。

    工业革命让卢恩顿的棉纺、织布和印花布能够大规模生产,也因此使缝制服装的成本降低,至少中产阶级能够买得起她们想要的衣服,甚至还可以选择制作什么样的衣服。要知道,在这之前,衣服可是很昂贵的,贵族们为表示仁慈,会赏给仆人他们的旧衣,哪怕拿去卖掉也能获得一小笔收入。